في كلمات قليلة
يسلط الضوء على ثيوتيم لانغلوا دي سوارت، عازف الكمان الشاب الذي أصبح نجمًا صاعدًا في موسيقى الباروك. يتناول الخبر مشروعه الأخير حول عمل فيفالدي «الفصول الأربعة» وأسلوبه المبتكر في العزف والقيادة الذي يجمع بين الدقة التاريخية والحيوية الحديثة.
بثقة كبيرة يشق عازف الكمان الشاب ثيوتيم لانغلوا دي سوارت، الذي لم يتجاوز الثلاثين بعد، طريقه في عالم الموسيقى الكلاسيكية، وخاصة موسيقى الباروك. عيناه الثاقبتان وصوته الهادئ يوحيان بسرعة بذكاء عميق وإيمان راسخ، نابع من تجربة طويلة ورؤية مشتركة.
هذا الإيمان هو المحرك لمشروعه الطموح حول عمل فيفالدي الشهير «الفصول الأربعة». لا يكتفي عازف الكمان بتقديم العمل على الأسطوانات، بل يعزفه أيضًا على المسرح وفي فيلم وثائقي مصور في البندقية، سيبث قريبًا على قناة Arte. يعبر عن رغبته الشديدة في إعادة تقديم هذا العمل، الذي يعد من الأكثر شهرة وعزفًا وتسجيلاً في العالم منذ تأليفه قبل ثلاثمائة عام. يقول بشكل طبيعي: «فكرت في هذا الأمر منذ فترة طويلة، وكان هذا هو الوقت المناسب!».
لم يكن هذا المشروع وليد اللحظة. ثيوتيم مهد الطريق بصبر وحكمة لهذا التفسير الجديد للعمل، من خلال دراسة معمقة ومدعومة (بمساعدة أوليفييه فوريس) للعديد من كونشرتو الكمان التي ألفها فيفالدي. ويضيف: «حاولت تتبع التسلسل الزمني للأعمال، ولكن أيضًا إحياء الأماكن التي ارتبطت بها: البندقية بالطبع، وكذلك مانتوفا وفيينا حيث توفي، وأمستردام حيث نشرت النوتات الموسيقية. كان الهدف أيضًا إظهار تنوع الأساليب التي تناولها. أردت إخراج فيفالدي من الصور النمطية، ليس بتحديثه، بل بإظهار أن أعماله تتحدث إلينا، خاصة باستخدام فرق موسيقية كبيرة، كما هو موثق في كاتدرائية القديس مرقس، والتي تقترب كثيرًا من الأوركسترات الحديثة».
في واقع الأمر، جمع ثيوتيم لانغلوا دي سوارت ما لا يقل عن 16 كمانًا للتسجيل في قاعة أرسنال في ميتز ذات الصوتيات الرائعة، لتكوين نسخة موسعة من فرقته Le Consort التي أسسها ويقودها في هذه المناسبة. وقد شوهد عازف الكمان في كثير من الأحيان في المواسم الأخيرة وهو يقود الأوركسترا، سواء بآلته أو بدونها، ولكن دائمًا بدون عصا القيادة وبسلطة واضحة.
سواء كان ذلك مع Le Consort لباخ، أو أوركسترا أوبرا فرساي الملكية لـ ريكوييم موتسارت، أو في Opéra-Comique لـ Zemire et Azor لـ غريتري تحت إشراف لوي لانغري. يقول: «لطالما حلمت بهذا. إنه موقع استثنائي لتكون في قلب الصوت».
في جميع المناصب، يظهر ثيوتيم لانغلوا دي سوارت، مثل معلميه، اهتمامًا خاصًا بـ«غنائية» فنه. يقول: «عندما تبحث عن الصوت، الذي يوحد الصوت والمعنى، تجد الطبيعية». ويتذكر أن لغة الباروك، في زخم الإصلاح المضاد، كانت غالبًا «مبالغة لإقناع المستمع».
رغم أنه يحتل مكانة بارزة ضمن جيله من موسيقيي الباروك إلى جانب أصدقائه، عازفة التشيلو حنا سالزينشتاين، وعازفة الكمان صوفي دو باردونيش، وعازف العود توماس دنفورد، فإن ثيوتيم لانغلوا دي سوارت لا يهمل ما جاء بعد ذلك: هايدن (مع Les Arts Florissants)، شومان (ضمن تريو Dichter)، أو حتى بروست في برنامج جميل (Le Concert retrouvé مع عازف البيانو تانغي دو ويليانكور). كما يبدي اهتمامًا بـ فاغنر، شوستاكوفيتش، أو بوليز.
وهو أول من يفرح بأن شهرته تسمح له بالعزف على آلات تاريخية ثمينة مثل شتاينر، بيرغونزي، أو ستراديفاريوس، في حين أن عازفي الكمان الباروك لم يحصلوا حتى الآن على إمكانية الوصول إلى هذا النوع من الآلات... رغم أنها باروكية! يتقن عازف الكمان ببراعة فن التوفيق بين الماضي والحاضر.
